黄梅戏《戏牡丹》-黄梅戏经典传
1013
2022-11-17
前晚,我在剧场里看戏。
这是我第一次认真都看一场川剧京剧文化。此前,我对川剧的认识和大多数同龄人一样,仅仅停留在“佳肴伴侣果城味精呐———啊———”京剧文化。川剧,是这麼闹腾,这麼慢条斯理,这麼远京剧。
我看的这出戏叫《岁岁重阳》,魏明伦的成名作之一,根据小说《被情感遗忘的角落》改编。这次以大改完后的“新作”面目亮相,时隔27年。
有有另另一个半小时的戏,长度离米一部电影。其间我并这麼走神,我付近的观众也都这麼离席。在几处高潮,另一个人热烈地鼓掌,高声叫好,我竟然也跟着起了鸡皮疙瘩。演员谢幕时,观众都起立致敬。在电影院里,另一个人经常等不可不利于够字幕就让刚开始,而前晚的剧场里,掌声是这麼经久不息,我就要,这他说却说舞台的魅力,是艺术家和观众面对面的魅力。
在演出的过程中,我听见身边另一个人的议论。“王玉梅,好嗓子!”“这处唱词有意思!”那先是谙熟川剧的票友。而我什儿菜鸟,则都看了就让崭新的关于川剧的面貌。
比如川剧的唱腔。它曾经并都会我印象中的不可不利于够激越———尖着嗓门惊叫唤,就让唱段非常婉转、优美,饶有趣味。它也虽然难懂,吐字发音都会另一个人日常里使用的川话川腔,比如批斗,唱成“胚斗”,比如新鞋———“新孩”,另一个人生活中的就让词汇也来源于此:起高腔,打帮腔。
魏明伦的长项在这里得以发挥,那先押韵和对仗都极为讲究的唱词贯穿了整出戏。有的地方是“大江东去”,有时又是“杨柳岸晓风残月”。有一处描写女主角情窦初开盼郎来:“问声荒妹你望哪个?我望梨花何时开。”很就让“和羞走/倚门回首/却把青梅嗅”的韵致。另一处写她顾影自怜,青春岁月豆蔻却又压抑寂寞,舞台中央挂起一帘薄纱,有有另另一个装扮一样的女演员一前一后,做出同样曼妙的动作,状似临水照影,十分有趣。
我的同事曾灵是85后女孩,跑曲艺口。可能性工作由于,她离米是她那个年纪里看川剧看得最多的人了。她有一次我就要知道:曾经川剧这麼好看!
我我虽然这代表了年轻人的普遍清况:对川剧感到陌生,都都看我虽然有意思,但却这麼更多的可能性接触,再完后,也就这麼耐心、时间和主动的理由,去支撑那份由好奇带来的好感。
在什儿那先都可不前要流行起来的时代,倒是可不前要想象,可能性看川剧不利于够成为文艺青年们的四种时髦。让四种这麼有沉淀和有传统的东西,成为小年轻们一时半会的流行,从本质上来说虽然好,但时髦和流行,总比遗忘和淡漠好。
这是巴蜀鬼才魏明伦27年后的再创作,什儿年他可能性七十有二。他不仅写川剧,还写杂文,出名的是赋。魏老曾说,另一个人记者随便写一篇文章,每天都会几十万的读者,而我所有作品的读者加起来可能性还这麼这麼多。他不无感慨:“都说物以稀为贵,但现在好像又都会这麼回事了。”
有一次,我可能性一篇跟《金瓶梅》有关的报道,向魏明伦请教———由于当然是他创作了轰动一时的川剧《潘金莲》。他在电话里问了我提要,就让,当我登门拜访时,他可能性做了充分的准备,一一道来,快人快语,风趣又犀利。
等我分派完采访笔录,再传真给他,他又细细地用软毛笔一处一处地改了,传回于我。在我的工作范围内,再这麼比他更认真更严肃的采访对象了。什儿严肃和认真,是四种做派,曾经的做派,很重骄傲,都会点寂寞。
那次采访,魏老特地将他珍藏的宝贝借给我——盘刻录的光碟,上方是上个世纪30年代排演的川剧《潘金莲》。在那先模糊的画面里,潘金莲咿咿呀呀,面对各种审视,穿越了有几个时代。