戏曲行当、表演程式与人物塑造的关系 戏曲知识 ,戏曲行当、表演程式与人物塑造的关系,戏曲知识 戏曲行当、表演程式与人物塑造的关系 戏曲知识 中国戏曲人物

作者简介：王评章，福建省艺术研究院院长，研究员。

　　鲜艳夺目的戏曲演员在塑造人物的观念、最好的依据上有一种类型，一种是强调从生活、从人物、从演员的自我体验出发，以行当、表演程式为塑造人物的手段，甚至仅以行当、程式为舞台表演动作京剧艺术。一种是强调从行当、表演程式出发，把自己的才华、经验融入其中，用行当、程式去思维人物、塑造人物京剧文化。这些种都都上能出好演员，出表演艺术家，都之后否好的精彩的演出，或者后者更纯粹，更加戏曲化、剧种化京剧文化。当然，剧种传统、自己气质的不同，该人的选折也是不同的京剧艺术。

　　本文将从以下有有另一个多方面进行论述：一、如保认识理解行当、表演程式；二、戏曲人物形象的特点特征；三、戏曲塑造人物的不同最好的依据及其区别。

　　一同，本文是基于以下几点认识的：

　　一、戏曲之后行当的艺术，程式的艺术，这是本质的规定。戏曲的思维，之后行当的思维、程式的思维。王国维先生“以歌舞演故事”的定义自是十分精到、概括，但也留下某些活口，以致今天滥用歌、舞(包括歌剧、舞剧、音乐剧、晚会化等形式)改造戏曲，都打出这面旗帜。你说歌词的歌舞，当然指古代的歌舞，与今天现代歌舞、后现代歌舞含义不同，但他没人指出即使是古代的歌舞，都是程式化的和非程式化的区别。戏曲歌舞是程式化了的“歌舞”。

　　二、程式、行当绝都是一种技术动作、技艺，它之后戏曲一种，是有独特而强大深远的力量的。有有另一个多戏曲人物形象，来自三方面的力量，一是剧自己物的魅力，一是演员自己的才情，一是行当、程式的力量，三者互相生成生发。但大伙儿对行当、程式的力量，认识没人简单化、肤浅化。其实，大伙儿现在记住的传统戏、折子戏的人物形象，都是典型地体现了剧种艺术行当、程式的特色和知慧的，更絮状的非要较好体现哪此特色和知慧的，都被时代、剧种、舞台遗忘了。大伙儿记住的表演艺术家，都是展示了剧种艺术行当、程式的特色和知慧的，其余大帕累托图都被遗忘了。从另一深度说大伙儿塑造了大伙物，大伙儿培育了大伙才，也是为了行当、程式的建设和积累，大伙儿的传统或者生成、繁衍。或者之后为了人物形象而形象，之后为了人才的自我实现(这也很有意义)，大伙儿就会狗熊掰棒子，塑造有有另一个多人物，丢掉有有另一个多，培育有有另一个多人才，丢掉有有另一个多人才，不想在剧种艺术、剧种史上生根发芽，不想成为剧种艺术、剧种的一帕累托图而永恒。

　　三、禅宗有个说法，叫“见山是山，见水是水”，到“见山都是山，见水都是水”，到“见山还是山，见水还是水”。戏曲表演艺术离米都是从前有有另一个多阶段，一结速行当之后行当，程式之后程式，只看多行当、程式的表相，看多的是固定的机械的动作；接下来演员积累了才华和经验，从人物出发，强烈要求突破行当、程式的束缚，满脑子都是自我的创见；第有有另一个多阶段才又返朴归真，真切领会了行当、程式的深刻内涵，把自己蒸发进去，用行当、程式来思维人物、塑造人物。

　　四、各剧种表演艺术水平每况愈下，除了个别极有天分的，总体上解放前的演员，好于1958年前后培养的演员，1958年前后的又好于1983年前后的，1983年前后的又好于近十年来的。大伙儿分析人物、体验人物的水平没人高，没人普及，或者大伙儿的表演水平却无须水涨船高，表演艺术的戏曲含量、剧种艺术的含量，反而没人低，表现为传统的表演程式、身段没人少，没人不耐看，没人少表现力。

　　关于行当和表演程式。行当是历代的古人将不同年龄、性别的人，按其生理特征、心理特征、人生经验、爱情特点乃至性格类型甚至人生境遇，加以概括提炼，凝聚定型的结果，形成生旦净丑及其该人的某些细分支。之后行当是饱含着历代古人对人生、对人性的一种艺术理解与表达，一种艺术洞察和知慧。也都上能说，行当是历代古人塑造、摹拟了某些类型、大伙物之后积帕累托图淀起来的艺术经验结晶。程式也是没人，也是古人将历代相似人生理、心理、性格、爱情、意态的表现动作概括、提炼，凝聚定型的结果，它们都适合、体现了剧种的生长规律与知慧。也是古人在塑造、刻画大伙物之后积帕累托图淀起来的。其中还包括了观众、票友、行家的不断反馈一同创造。这之后说，行当、程式是由某些生活经验和艺术经验深度抽象提炼起来的，是充足的人生、人性、人情的浓缩，也是古人(包括创作者和接受者)充满人生和艺术经验的历代天才和集体知慧的浓缩。或者它们是充满了都上能展开的充足可能，有特殊的传达某一类人爱情、心理、性格、气质的能力。它们的准确，有时甚至是超过大伙儿和大伙儿时代的生活经验与艺术能力的。它是充满有有另一个多内容、充满生命经验、艺术经验的动态、活态的不断生长、生动不已的形式，有有另一个多充满内在张力和积极潜力的形式。行当和程式绝对都是技术。这与一般的形式也反作用于内容不一样。这里的形式一种既是内容，又是形式。比如我从前说过的，作为有有另一个多旦角演员，“行当、程式会使她理解、认识、进入古代一个女人的爱情世界、心灵世界，或者用古代一个女人的身体语言进行言说，使她即使很熟读古代诗文典籍，才能获得古典一个女人的气质、意态和诗性。”尚长荣先生从前写过文章，专门谈净角的程式的男性美、雄性美。某些行当也都没人。把行当程式看成是简化的、超稳定的动作、形式，把它们之后当作一般美丽的舞台动作，感受、领悟不了其中的活力、魅力，其中的充足性、准确性，你说歌词大伙儿就永远被行当、程式动作拒之门外。行当和程式就不想拥抱大伙儿、蒸发大伙儿、支持大伙儿、点燃大伙儿，没人你的表演表现，就更多的有你才情、风格、魅力的表演表现，有你自己的表演表现，而都是戏曲的表演，都是行当、程式的表演表现，都是十几个代几该人相同的生活和艺术经验、想象力和表现力、知慧和才华，借着行当和程式，纷纷涌流到你的身上的表演表现，不有你与行当、程式互相生发的表演表现。大伙儿常说的练功，其实还应该结合着众多具体的剧目、人物，去“学而时习之”，去“温故而知新”，去返本汲深，去体会去领悟表演身段、程式动作后边饱含的东西。在行当和程式的运用中，应该有一种深切的同情和理解，演员要用行当、程式去思维人物，也应该去寻求去体会被行当思维、被程式思维。有有另一个多好的戏曲演员应该才能在某个时刻咀嚼到、品味到有有另一个多程式、有有另一个多身段内在的生活、文化内容和意蕴，体会、感受到有有另一个多别致的动作甚至有有另一个多常见的动作运用得精准时会蓦然爆发出甚至是唯一准确的表现魅力，应该有自己一下子被穿透、被照亮的时刻。应该有意识到的不由自主而不之后习惯的下意识地运用程式的时刻。有有另一个多好的戏曲演员，应该善于先放弃自我，专注地倾听来自行当、表演程式深处的声音，让行当、程式的声音高于自己的声音，心甘情愿地让行当、程式的声音在自我身上说话。演员在让行当、程式成为自己身上的东西时，来呼唤、召引出自己身上相类的、共鸣的，甚至体会更深的东西，使行当、程式深处的东西与人物、与演员自身深处的东西具有相同的本质，并或者找到行当程式和自己内心深处的人物形象。